Durante los meses de febrero, marzo, abril y mayo del 2026, desarrollamos en conjunto con el semillero escolar «Sensaciones», un proceso de investigación interesante, sobre las narrativas de paz y abordamos conceptos teóricos que luego llevamos a la práctica.
«Cuando un joven sostiene una cámara, rompe el monopolio de las verdades absolutas y democratiza su voz, transformando el acto de mirar en una declaración de autonomía política y creativa. En comunidades históricamente marginadas o silenciadas por el conflicto, la fotografía permite a las nuevas generaciones desarmar los estereotipos impuestos por narrativas ajenas, convirtiendo sus propias esquinas, rostros y resistencias en el centro del mapa cultural. Capturar su entorno es adueñarse de su historia: una forma rebelde y pacífica de gritarle al mundo quiénes son, qué les duele y con qué futuro sueñan, demostrando que para democratizar la palabra, a veces, basta con liberar el obturador».
Isabel Rodríguez – Docente Comunicación Social
Durante los talleres, logramos escucharlos, conversar y explorar nuevas formas de narrar a través del lente. Esta fotografía fue capturada por uno de los estudiantes del periódico escolar «Sensaciones» durante las prácticas de los talleres el colegio de Cajete. El ejercicio consistió en aplicar los planos fotográficos aprendidos, Como resultado del ejercicio práctico en el campo, los estudiantes presentaron esta imagen. En un inicio, parece ser solo una fotografía básica a una esfera de vidrio, pero su significado es más amplio. Al abordar el concepto descubrimos que narra toda una historia.
Prensa Escuela es un proceso que fortalece la experiencia con el apoyo del semillero COMPETIC con el propósito de compartir conocimientos sobre periodismo y comunicación e implementar nuevas formas de contar las realidades que nos movilizan para la construcción de paz a través de la comunicación y sus formatos.
En esta oportunidad se realizaron tres talleres prácticos y dinámicos con los estudiantes de la Institución Educativa El Cajete.
El primer encuentro se realizó el 13 de mayo de 2026 en horas de la tarde, en la sede Univida de la Fundación Universitaria de Popayán (FUP). Durante este espacio se compartieron algunos conceptos básicos sobre fotografía, se habló de diferentes planos fotográficos básicos para el lenguaje y el encuadre; así mismo destacamos enfoques, perspectivas y elementos que nos ayudan a mejorar la calidad de la imagen para que narre una historia.
Esta fotografía denominada «la noche tenue» fue capturada por una estudiante miembro del periódico «Sensaciones», durante las prácticas de los talleres de planos fotográficos.
Antes de iniciar la parte teórica se realizaron algunas dinámicas para conocernos y romper el hielo, a través de preguntas claves y diálogos en mesa redonda. Preguntamos, por ejemplo, qué debe tener una fotografía para que sea buena o si alguna vez habían tomado una foto que consideran profesional. Estas preguntas permitieron que los estudiantes compartieran sus experiencias y participaran activamente en la actividad.
Después de la explicación realizamos un ejercicio práctico. Los estudiantes tomaron fotografías en blanco y negro y cada imagen debía estar acompañada por un mensaje o reflexión escrita en el pie de foto. Esta actividad permitió que entendieran que una fotografía no solo muestra una imagen, sino que también puede transmitir ideas y emociones.
Así terminamos nuestro primer encuentro con los estudiantes de la institución educativa de Cajete, quienes hacen parte del periódico escolar Sensaciones
El segundo encuentro se realizó el 20 de mayo de 2026. En esta jornada se logró que los estudiantes profundizaran sobre algunos conceptos básicos de fotografía, reconocieran diferentes planos fotográficos y reflexionaran sobre el uso de la inteligencia artificial en la creación de imágenes.
También se presentaron herramientas básicas que se utilizan profesionalmente en el campo de la Comunicación como: cámaras, micrófonos de solapa y trípodes, como herramientas de trabajo. Además, se conversó colectivamente sobre la importancia de ser una persona abierta al diálogo para la construcción de narrativas juveniles e historias que impacten en la región.
Actividad de acción y participación
Una de las actividades consistió en tomar una fotografía y luego pedirle a una inteligencia artificial que la modificara. El objetivo era observar las diferencias entre una imagen capturada por una persona y una imagen transformada por IA. A partir de este ejercicio surgieron preguntas interesantes como: ¿la inteligencia artificial puede ser considerada un artista?, ¿las imágenes creadas por IA tienen autor? y ¿hasta qué punto una fotografía sigue siendo real después de ser modificada?
Esta fotografía fue capturada por una estudiante del periódico Sensaciones durante la jornada de creación con el lente, con la finalidad de que cada estudiante aplicará la técnica, mientras se orientaba el taller. En este espacio se descubrieron las habilidades que cada persona puede tener para observar a través de la cámara y captar el momento. En la imagen se observa a la persona que dirige el taller y a los estudiantes prestando atención mientras se realiza el ejercicio de manejo de cámara.
¿Qué es el foto-relato?
Durante este encuentro también trabajó el tema del foto relato. Un foto relato es una historia contada a través de varias fotografías que, al estar unidas, permiten narrar una situación, una experiencia o un mensaje. Los estudiantes trabajaron en grupos de tres personas y comenzaron a construir sus propios foto relatos, los cuales quedaron como tarea para finalizar después de la jornada.
Al terminar el taller se dedicó unos minutos para escuchar sugerencias y opiniones de los estudiantes. Se recibió comentarios positivos que motivan a seguir desarrollando este tipo de espacios de participación con jóvenes.
En la imagen se observa a los estudiantes del colegio de Cajete mientras escriben el guión de su foto-relato. La imagen fue capturada justo en el momento en que organizaban sus ideas antes de salir a registrar momentos y situaciones cotidianas.
Esta experiencia permitió ver cómo la fotografía puede convertirse en una herramienta para expresar ideas, contar historias y mostrar diferentes formas de ver el mundo. Además, permite re-pensar en lo que plantean autores como Mario Kaplún y Omar Rincón, quienes destacan la importancia de que las personas participen, se expresen y cuenten sus propias historias a través de la comunicación, aprendiendo unos de otros a través del diálogo y la participación, algo que estuvo presente durante los talleres.
Por su parte, Omar Rincón ha resaltado la importancia de que los jóvenes cuenten sus propias historias y compartan sus experiencias desde su realidad, sin miedo a expresar lo que piensan y sienten. Durante estos encuentros los estudiantes utilizan la fotografía para comunicar sus ideas, reflexionar sobre su entorno y construir relatos propios a través de las imágenes.
Esta fotografía fue capturada por una estudiante del semillero escolar. La joven registró esta imagen mientras practicaba con la cámara, una de las habilidades que se enseñó en el taller.
A continuación, se presentan los trabajos realizados por los estudiantes de CAJETE. Para este proyecto quisieron crear foto relatos con imágenes tomadas por ellos mismos, acompañadas de historias que nacen de su imaginación y su mirada.
Los invitamos a descubrir los foto relatos de los estudiantes del semillero Escolar Sensaciones – Colegio de Cajete.
Recorrer la Casa Museo Guillermo León Valencia es armar un rompecabezas de historia e identidad caucana. Con mi cámara capturé los detalles que pasan desapercibidos: hojas secas que guardan tiempo frágil, tejidos que gritan vida, y una escultura de barro incompleta que recuerda que la memoria tiene grietas. Entre vitrinas, medallas y escudos de 1962-1969 cuentan de poder y cambios. También hay arte contemporáneo y el montaje de «Fotografía Vernácula». Aunque había muchas exposiciones de Guillermo León Valencia, elegí las imágenes que me hablaron en silencio, algunas oscuras como la propia memoria.Nueve fragmentos que muestran que el museo no solo guarda el pasado, también nos pregunta quiénes somos hoy.
– Samuel Meneses Idrobo y Sarai Garcés Cañas
Viaje a Popayán
Antes de llegar al centro, Popayán muestra su cara cotidiana: paredes con historia, chatarras y gente que camina sin prisa. Un pueblo que respira antes del bullicio. Al entrar al centro todo cambia. La luz pega fuerte en el parque, las palomas toman las plazas y la arquitectura colonial aparece en cada esquina. La esquina del reloj, el Teatro Guillermo Valencia y el Panteón de los Próceres recuerdan que aquí vive la historia de Colombia.Este foto relato es un recorrido corto: de la calma de las calles de afuera al corazón vivo de Popayán en Semana.
-Samuel Meneses Idrobo y Sarai Garcés Cañas
El Templo de San Francisco
Fue la primera iglesia que visité en el día. Una de las más grandes de Popayán. El frío calaba, pero su altura y sus altares dorados la hacían majestuosa. Entre pinturas, tallas y el silencio de sus arcos, entendí por qué es de las más importantes de la ciudad.
«Samuel Meneses Idrobo y Sarai Garcés Cañas»
El Templo de Santo Domingo
Aquí la historia cambió. Me subí mucho a un altar para tomar la foto y me regañaron. De vergüenza me salí rápido. Aun así, sus columnas, el oro y las imágenes como la Verónica y la Dolorosa me recordaron que cada templo guarda su propia fuerza y su propio respeto.
–Samuel Meneses Idrobo y Sarai Garcés Cañas
Cada uno tiene su forma de ser
Ser la vida escolar no todos somos iguales. Hay quienes trabajan en equipo, quienes prefieren leer solos, quienes se quedan en silencio mirando el paisaje, y quienes le ponen mano a la tierra.Este foto relato muestra eso: 10 momentos de 4 horas en el colegio. Grupos en la biblioteca, estudiantes trabajando la huerta, otros descansando solos. La clave no es ser sociable o antisocial. La clave es respetarnos.
– Natalia Mera, María José Muñoz Diana, y María de los Ángeles
Nuestro jardín
Es nuestro rincón verde. Un espacio para escapar del ruido, descansar entre clases y dejar que nazcan historias.Flores rojas, hojas brillantes y manos que forman un corazón cuentan lo que sentimos aquí: calma, equipo y conexión. Entre fotos a color y en blanco y negro, Paula Dorado, Yuri Muñoz y Alan Aguirre capturaron más que plantas. Capturaron el lugar donde el colegio respira.Un jardín que no solo crece. También nos cuida y nos recuerda.
Paula Dorado, Yuri Muñoz y Alan Aguirre
